中青報·中青網見習記者 陳宇龍
記者 蔣肖斌
大學畢業之前，浙江姑娘徐琳艷習慣在不寫論文的日子里反復去一個地方：成立了96年的浙江省博物館。在博物館界，它有很多醒目的“坐標”：良渚文化玉琮之首“玉琮王”、傳世名畫《富春山居圖》的前半卷……
徐琳艷到浙博，卻是為了“做手工”。這幾年，她收獲了各種親手制作的“文創”：親手修復的陶瓷碗、依據傳統工藝流程自制的油紙燈籠、螺鈿胸針……她見到了這家博物館在10萬余件藏品以外的維度。
美國博物館學家妮娜·西蒙將這樣的場景描述為“參與式博物館”——一個觀眾能夠圍繞其內容進行創作、分享并與他人交流的場所。早在2010年，妮娜·西蒙在其著作里就前瞻性地發問：“文化機構怎樣才能重建與公眾的聯系？”時至今日，博物館通過文創產品鏈接公眾已經成為共識，文創被視為“博物館最后一個展廳”。
河南博物院文創辦主任宋華告訴中青報·中青網記者，現在業內普遍認同“博物館是有必要做文創的”，在數年探索中，該館文創經歷了“基礎文創”“五感體驗”“動態文創”到“立體文創”的迭代升級。
從事博物館教育工作多年的李思琪說，如何把博物館的主體從收藏展示的物品過渡到人，相關探討已進行了半個世紀之久。近年來，無論是博物館的參觀者還是行業人士都發現，哪怕是在手掌大小的文創上，博物館的體驗和親歷感也有了長足進步。
博物館正從“物的集合”轉向“人的連接”，文創的最終價值不在于銷量，而在于讓觀眾成為文化傳承的共創者。
博物館在指尖“動”起來
5月4日上午，游客們在中國工藝美術館·中國非物質文化遺產館（以下簡稱“中國非遺館”）開館前排起長隊。9點一到，不少人直奔的不是展廳，而是入口左側的“非遺手工藝體驗報名處”，在15個常設體驗項目里對比挑選，“流沙箋團扇制作”頗受青睞。
稍后，一群孩子圍著中國非遺館5樓的幾張桌子，絞盡腦汁地纏繞手上的草條。當天是立夏前一天，該館除了常設體驗項目，還舉辦“應時循節學非遺：‘二十四節氣’研學”活動。其中一個環節，由宣化柳溝草編技藝代表性傳承人韓建國教孩子們制作一款“立夏手作”：草編蜻蜓冰箱貼。
5月4日，中國非物質文化遺產館舉辦的研學活動中，孩子們在制作草編蜻蜓冰箱貼。中青報·中青網見習記者 陳宇龍/攝
該館講解服務處工作人員趙雙俠介紹，在開發非遺體驗項目時還兼顧了作品的實用性。在朱仙鎮木版年畫體驗區，套色印刷出的圖樣被貼在掛歷上，也有年畫圖案可用來制成冰箱貼。來體驗的人上至老人，下至孩童，趙雙俠還遇到過不少“洋面孔”：脫口秀博主張踩鈴帶著加拿大丈夫和公婆到館，從參觀變成體驗，做完敦煌壁畫臨摹和古法制玉兩個項目，花了3個小時。
“（傳統）文創能批量生產，而手工制作的不同之處在于，作品是獨一無二的，更有溫度和感情，而且有真正對傳統文化的親身實踐、理解?！壁w雙俠說。
徐琳艷幾乎逛遍了長三角地區的博物館，發現其中不少都在探索制作體驗，“每回都能有東西帶回去收藏”。在她看來，自制過程中產生的瑕疵反而是識別“獨一無二性”的特征。
她最喜歡一次在浙江省博物館“修文物”的體驗，那次活動聯合中國美術學院，以浙博的一件文物南宋龍泉窯青瓷斗笠碗為原型，教觀眾修復陶瓷。她完成的作品有一處“崩得很厲害，輕輕一碰就會掉”，但她說很享受用膠水黏合碎片、用石膏填補小瓷碗的過程。
徐琳艷在浙江省博物館完成的文創作品。受訪者供圖
人到博物館滿足“美育”需求
一名女孩在南京歷代云錦博物館給帆布袋上色時“過程艱辛”，由此對云錦織造匠人更加佩服。在蘇州絲綢博物館，各種蘊含蘇州文化元素的卡通刺繡通過自由拼貼的方式制作成個性化文創禮品。從事平面設計的25歲女孩詹倩雯為收納袋挑選水煮蛋、太陽、蔬菜和水果的刺繡“貼貼”，店員用熨斗加熱固定、噴上香水，她收獲了“充滿健康活力氛圍”的定制文創。
李思琪告訴記者，“愿意給孩子花錢”的消費習慣導致親子項目在市面上更常見，有的年輕人想報名感興趣的活動，卻發現有年齡段限制。她擔任團隊“老活新作”的課程總監，團隊里一群畢業于中國美術學院的年輕創業者、講師們一直在思考，年輕人應該到哪里才能滿足自己的“美育”需求。
從2024年8月起，蘇州博物館嘗試用一種新方式延時開放，和“老活新作”合作推出“蘇博夜?！?，在夜場時段面向成年觀眾開設系列藝術與非遺課程。課程通常先在教室里進行知識先導，再去展廳做40分鐘左右的講解，然后回到教室完成“手作”。
李思琪介紹，針對一些“幾個月后就會撤掉”的特展開發課程，或許沒有辦法重復開課，但“老活新作”團隊不想讓游客“錯過精彩內容”。在“古典的回響——溪客舊廬藏明清文人繪畫展”期間，夜校配合開設了書畫裝裱課程，通過講解讓學員理解裝裱自身也有審美邏輯，再去完成一件“錦灰堆”作品。這是一種起源于元朝的藝術形式，用書畫殘片構成新畫面。課程結束后，有學員覺得過程“很療愈”，幾個小時沒有碰手機，焦慮情緒得到了放松。
李思琪說，動手做出這些作品，是“直接和文物發生連接的方式”，它們不再冷冰冰，而是可觸摸、可感知的，就像一名學員是在制作螺鈿書簽的過程中才知道“螺鈿有多薄”，每件工藝品背后要付出多少精力。
蘇博夜校學員在使用古籍碎片制作“錦灰堆“。受訪者供圖
“原汁原味”是中國非遺館對體驗課的研發要求。趙雙俠提到，觀眾制作作品前，每一個項目的教學都要追溯到其技藝、發展歷史、特點等。一些體驗受到場地、成品等多因素限制，比如龍泉青瓷無法現場燒制，所以在館內體驗的環節是拉坯造型，“不管是體驗其中幾個環節，都要保證每個環節是‘原汁原味’的”。
李思琪說，蘇博夜校的講師們一直在平衡，一方面希望簡化課程以提高成品率，另一方面又想讓學員獲得完整體驗。比如，“老活新作”團隊的藝術總監戈凌峰負責的灑金燒箔折扇課程里，學員在穿插扇骨時“容易開始焦躁”，團隊曾討論過換成團扇，但考慮到展品和課堂都落在折扇，最后沒有取締，而是準備了更多輔助教具幫助學員制作。
文創不僅挖掘情緒價值，還應有價值觀的引領
拆開包裝，一鏟一鏟地剖開土層，青銅器、玉器、陶器、瓷器等一件件“微縮文物仿制品”都有可能“出土”。結合了盲盒邏輯和互動體驗的河南博物院“考古盲盒”，2019年問世，在2020年迎來線上線下“賣斷貨”的熱捧。
“考古盲盒是河南博物院研發的現象級產品，它的互動性在于消費者主動去發現其中有趣的地方，這和博物館組織的課程、研學不同?！焙幽喜┪镌何膭撧k主任宋華介紹，“動態文創”注重和消費者的溝通，已經推出49款產品，有不少消費者還來河南博物院問，能不能講講盲盒里的文物背后的故事。
河南博物院推出的“考古盲盒”。受訪者供圖
河南博物院“豫來遇潮”品牌還和全省的博物館聯合開發產品。比如，為周口市博物館設計的一款傳拓盲盒，其原型“百忍圖贊”石碑原本放置在博物館倉庫里，但隨著盲盒走紅，許多游客、網友都希望親眼見見這件彰顯家風文化的文物，最終它被陳列到展廳。
宋華認為，現象級產品會帶動一個品類的火爆，在博物館文創領域“每年的現象都不同”。在考古盲盒之后，甘肅省博物館的銅奔馬毛絨玩具、中國國家博物館的鳳冠冰箱貼也都風靡一時。
“文創不僅要挖掘青年群體的情緒價值，還要有價值觀的引導?！彼稳A記得，考古盲盒剛推出時，一些年輕人“挖”到仿制古錢幣，覺得沒有青銅、玉器等鎮館之寶的仿制品“值錢”。于是，河南博物院舉辦博物雅堂沙龍分享，引導年輕人了解錢幣文化和背后的故事，還推出了錢幣巧克力。
目前，河南博物院文創辦常態化舉辦沙龍，針對文創新品，告訴觀眾靈感如何產生、如何經由設計師的手進入大眾日常，還會組織去文創工廠、工作室現場參觀交流。
“作為社會公共機構，博物館承擔了很大一部分提供教育項目、與周圍社區發生關系的責任?！崩钏肩髡f。她從紐約大學畢業后做藝術品交易相關工作，2019年回國后從事博物館教育工作。在這些年，她看到很多積極的變化，比如，很多博物館開始按照年輕人的邏輯，在展廳內設計“劇本殺”。
她在和博物館合作時，也能感受到更多理念上的合拍和支持。在和良渚博物院合作定制“宜子孫——漢代玉器集萃”展的講解時，“老活新作”團隊得到了很大的自由度。他們嘗試拋除“把文物從頭講到尾”的通講方式，分4個角度切入漢代人的日常生活。至于蘇州博物館為成年人專門開設博物館夜校，“這是多年前我沒有辦法想象的事?！崩钏肩髡f。【責任編輯：蔣肖斌 郭韶明編輯：董志成】
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